“中國文化周”是中國文化創意領域展開的一項重要議程。2018年“中國文化周”的主題是“中國文創產品展示周”（以下簡稱“文創周”），該展示周從5月10日至6月30日亮相海外35個中國文化中心。自2016年起，海外中國文化中心開始聯動舉辦“中國文化周”等統一品牌活動，這是我國連續舉辦的第三個“中國文化周”，今年該中心的一大任務是為中國文化企業海外發展和文創產品提供展示及服務平台。
中國文創“出海”，既為中國文化海外傳播提供載體，也將中國的文創產業更多嵌入世界市場中。在競爭中獲取更多發展機會、市場份額，關鍵還在於“內功”的提升和能力進化，中國文創“出海”任重道遠。
中國文創“出海”
據了解，在“文創周”期間，35個海外中國文化中心將通過自主策劃、部省合作、部際合作及從海外中心項目資源庫中選取精品項目等途徑組織活動內容，以展覽展示為主，結合論壇、研討、講座、產品發布、互動體驗等形式，形成文創產品展示、產業交流與合作以及人才互動等為一體的主題文化活動。其中重點項目包括“故宮文化創意產品國際綜合展”、“絲路記憶——Nice Choice文創海外推廣展”、“方寸中國——中國集郵文化及文創產品海外推廣展”等。
“故宮文化創意產品國際綜合展”的展品包括“朝珠耳機”、宮廷娃娃和故宮貓元素的文創產品，展覽融入故宮的建筑、文物和歷史故事等元素，並加入時尚元素，貼近大眾需求，實用性強﹔“金陵文創展覽系列”則帶來以南京大報恩寺為設計元素的茶具、雲錦制品等。此外，“文創周”期間還將展示敦煌元素的絲巾、特色皮影表演、木偶劇表演和古琴演奏，以及基於漢字和水墨畫元素打造的一系列首飾和玩具等衍生品。
公開信息顯示，此次“文創周”期間，將舉辦涵蓋文博、非遺、設計、動漫、數字科技等不同領域內容約86項重點活動。據記者不完全統計，截至6月12日，“文創周”至少已在老撾、新加坡、德國、法國、新西蘭、馬耳他、韓國、澳大利亞等國城市展出。在悉尼的“故宮文化創意產品國際綜合展”上，中外文化交流中心副主任劉紅革表示，故宮文創旨在把故宮的文化藏品與實用價值相結合，以此來豐富生活，讓文物藏品和典藏裡面的文字“活起來”“走出來”“火起來”。
北京大學考古文博學院院長杭侃認為，“文創周”是一種文化宣傳方式，文創產品不是簡單的復古，外國人在了解中國文化時，可以借助文創產品消除古今的隔膜，為其了解中國文化提供“橋梁”作用。
政策落地不易
文創產業日顯其重要性。聯合國教科文組織曾推出的文化與創意產業研究報告《文化時代：全球文化創意產業總覽》顯示，文創產業是全球經濟的支柱產業，對世界經濟和社會就業做出了巨大貢獻，無論在發達國家還是新興市場經濟體都正在成為國家和地區經濟的戰略性資產。
以中國為例，從2004年至2010年，文化產業增加值的年平均增速超過23%，遠高於同期GDP增速。2011年至2016年，文化產業增加值佔GDP比重逐年上升，從3.28%升至4.14%。國家統計局測算數據顯示，2017年文化及相關產業增加值同比增長15.2%，總額超3.55萬億元。而2018年第一季度，全國5.7萬家規模以上文化企業實現營收約1.91萬億元，同比增長10.5%（未扣除價格因素）。
在市場擴增趨勢中，地方政府部門期許發揮更大作用。去年12月，上海市委市政府印發《關於加快本市文化創意產業創新發展的若干意見》，圍繞推動文創產業發展等提出了50條舉措。其發展目標是，未來五年，上海市文化創意產業增加值佔全市生產總值比重達15%左右，到2030年，增至18%左右。
近日，北京市文化局等8部門聯合出台《關於推動北京市文化文物單位文化創意產品開發試點工作的實施意見》（以下簡稱《意見》），其中規定，經職工代表大會同意，試點單位可從文化創意產品開發取得的淨收入中提取70%及以上獎勵開發工作人員﹔試點單位具備相關知識和技能的人員在履行崗位職責、完成本職工作的前提下，經單位批准，可以兼職到本單位附屬企業或合作設立的企業從事文化創意產品開發經營活動。政策自然有鼓勵作用甚至形成變革助力，但形成實質成效並不容易。
政策易出，落地不易。杭侃認為，上述《意見》規定相對比較“粗線條”，如果按照字面內容去理解，執行起來會有一些爭論。比如“淨收入”如何明確？收入背后投入了多少，投入部分包括哪些，比如人力、場地等是否都包括在內。計入內容或范圍不同，淨收入也會有所不同。他表示，《意見》的落地過程中，還有很多需要去操作和完善的問題，針對《意見》內容，應該要有非常明確的細則，來規范具體的實施行為。
練好“內功”
在杭侃看來，參看發達國家文化消費的情況，中國文創產業還將有更大的發展空間，但還有很多的瓶頸需要克服和突破。
目前我國大小博物館正在主動或被動地推動自身文創的開發。2015年，《博物館條例》正式施行，作為博物館行業首個行政法規，其明確博物館可從事商業經營活動，挖掘藏品內涵，與文旅等產業相結合。2016年，多部委聯合出台《關於推動文化文物單位文化創意產品開發的若干意見》。
杭侃認為，博物館不應產業化，它的一大功能是教育，文創開發的作用在於讓大眾更好地“把博物館帶回家”，實現館藏資源的活化。但故宮文創開發不應成為對標物，因故宮屬於巨型博物館，在資源條件、政策、專業人才儲備等方面有特殊性，很多博物館並不具備類似條件。
不少博物館在館藏資源、客流量、資金、IP影響力以及文創人才等方面存在一定劣勢，一些文創產品只是對館藏品進行復制、嫁接或粗加工，產品形態或內涵同質化、低端化現象嚴重，市場競爭力較弱。曾有博物館人士表示，政策雖然鼓勵文創開發運營，但實際操作中難以避免機制的阻礙，因博物館屬於公益類事業單位，怎麼展開經營、收入如何分配等還沒形成統一認識。
形成更好的機制和市場環境，練好“內功”任重道遠。以北京為例。數據顯示，2017年1-11月，北京市規模以上文化創意產業法人單位收入達到1.36萬億元，同比增長9.4%，但從業人員同比下降0.3%。北京市國有文化資產監督管理辦公室主任趙磊認為，北京文化產業發展勢頭良好，但仍然存在發展不平衡、不充分的問題。他建議，應加強頂層設計和組織領導、加強政策集成、完善文化產業投融資體系建設、培育新型業態，同時通過文化功能區建設，推動產業集聚化發展。
國務院發展研究中心副研究員黃斌認為，目前我國還沒有一個誕生於互聯網時代的、具有國際影響力的IP（版權內容），同時在很多文創行業細分領域中並沒有建立起符合產業規律的現代產業體系，有好創意也拍不出好作品。此外，我國目前缺乏具有較高鑒賞能力的消費市場，從而無法給原創以正確反饋。
